北美館近日公布2025展覽亮點,十分精彩可期。
繼2024年北美館帶來如「喧囂的孤獨:臺灣膠彩百年尋道」、「威廉.肯特里奇William Kentridge」等各式大展,為觀眾帶來多樣紛呈的藝術風貌,受到熱烈迴響。近日,北美館揭曉2025年度重點計畫,從一年新春起即將帶來一系列精彩展演。
邁入新的一年,北美館的典藏管理體系將更臻完備,也將帶來更豐富的亮點展演,包含展覽規畫囊括典藏藝術家研究展、兩檔重量級國際藝術家大展、六檔臺灣各世代藝術家個展、一檔當代影像展以及年底壓軸登場的第14屆台北雙年展;此外,由北美館策劃的新型態線上計畫與放映計畫,亦將持續拓展美術館多元展演的潛能。

新建典藏庫房正式啟用
北美館,預計於2025下半年正式啟用的新建典藏庫房,依據現代化庫房模式進行整體規畫設計,以漸進式分區分級控管,維持空間的溫溼度平衡穩定,提供各媒材藏品更妥適的環境控制條件;並具備修復室、前置工作區、審議區等各典藏業務所需。
倪蔣懷紀念展
除了硬體升級,本館亦持續投注典藏研究,將於今年6月推出臺灣第一代水彩畫家倪蔣懷(1894-1943)之紀念展。倪氏為臺灣近代西洋美術啟蒙者石川欽一郎(1871-1945)的首位臺籍門生,作品師承石川英式水彩風格,筆法氤氳、色彩清雅,曾連三度入選「臺灣美術展覽會」;後經營煤礦事業之餘仍創作不輟,同時亦資助畫會活動、創辦臺灣繪畫研究所,竭誠推動臺灣美術發展。展覽將以倪蔣懷家族近年捐贈的大量重要作品和文獻資料為基礎,更包含多件未曾公開展出的作品。

北美館表示:近年來持續推動跨域與新型態藝術展演。線上展覽計畫「消失的反動」(暫名),將與墨西哥籍策展人、數位藝術與文化研究者多琳.理奧斯(Doreen A. Ríos)合作,探索數位與網路時代的發展趨勢及現象,在策劃與作品的邀展上將挑戰網路作為靜態檔案的概念,期許以動態且更具表演性的參與方式,透過藝術拓展想像與認識網路的可能。藝術家許家維的全新跨領域計畫「沉沒的聲音」(暫名),將引導觀眾以 MR 混合實境的方式、同時開放多人進入作品場域中,以數位替身的方式與作品互動。
今年北美館亦首次嘗試打造藝術放映空間,並推出「開放式結局:TFAM放映計畫」,以「類影展」的型態精選多部難能一見的電影與單頻道影片作品,含括錄像藝術、短片、紀錄片、動畫、藝術電影及實驗電影等多元創作形式,期待以開放的姿態擴展當代藝術影像的敘事疆界。此計畫將持續至明年九月,後續播映片單與時程表將陸續公布。
面對全球環境變遷與極端氣候,北美館肩負藝術與文化生產革新的同時,亦在許多層面實踐永續價值。接著登場的第12屆X-site計畫便將材料再生利用列入評選條件之一,團隊「表層工作室」的獲獎計畫《毛孔城市-佔領計畫》,其使用材質以重量計有近四分之一來自回收材,讓美術館前的空間擴延出觀眾與永續議題的對話路徑。
此外,北美館將推出一系列「TFAM↔REUSE」永續商品與推廣計畫,透過多元再利用的工法,將展覽與宣傳廢棄材料轉化為具藝術性的衍生品與公共家具,展現藝術與再生循環激盪出的火花。

兩檔國際藝術家大型個展
德國藝術家托瑪斯.德曼(Thomas Demand)1964年生於慕尼黑,以其大尺幅攝影聞名。此展「托馬斯.德曼:歷史的結舌」集結約70件作品,匯集藝術家四個重要創作系列,可以完整看到德曼如何處理攝影影像與真實世界之間互為表裡的對位關係,以及他對當代社會中影像文化慣性與認知悖論的提問。
此外,冰島-丹麥藝術家奧拉弗.埃利亞松(Olafur Eliasson)的東南亞巡迴展「奧拉弗.埃利亞松:你的好奇旅程」,將呈現他過去30年的藝術實踐,涵蓋裝置、繪畫、雕塑、攝影、錄像等多種形態的作品。此次展覽邀請觀眾帶著好奇,展開感官與思維的探索旅程。

攝影:Joseph Nair,Memphis West Pictures|新加坡美術館。圖像由藝術家、neugerriemschneider畫廊(柏林)、Tanya Bonakdar畫廊(紐約/洛杉磯)提供。

六檔跨世代臺灣藝術家個展
北美館提到「黑潮:賴純純回顧展」(暫名),由藝評家張晴文擔任客座策展人,展名「黑潮」象徵藝術家創作純然而深邃、多變卻一貫的特質。展覽將以四個子題梳理藝術家1970年代至今的創作脈絡,展出油畫、壓克力繪畫、複合媒材繪畫、雕塑、裝置、手稿、影片與文獻等近百件作品。
2022臺北美術獎首獎黃麗音個展「Lili Deli 麗麗食品」擬仿商店形式,透過多媒材的展現,拆解日常飲食和消費習慣,探討當代資本主義對於「廉價」和「便利」生活方式的影響。展覽結合在地民情和攤販文化,店名懷舊具年代感,呈現和陳列卻又極度當代,打造熟悉卻又荒謬的時代切面。
「TFAM年度個展」中,四位藝術家各自以專擅的媒材與創作思路,開展對切身命題的探索:李紫彤「力求失真的嗓音」探討藝術家自身在拍攝實驗紀錄片歷程中,試圖作為創傷代言者卻難以如實傳達的拉扯;柯良志「雙鉤廓填」將打造擬仿工地圍籬的場域,由藝術家現場臨寫商業招牌專書中的字體,表現既人工又機械化的矛盾性,同時探索「書寫」的當代意涵;徐瑞謙「翻閱165頁的厚度」探索材料、物件的潛力,呈現各種未被明確定義用途的物料,邀請觀者以身體丈量並細察自身與物件的關係;彭弘智 「未完成之作——當靈媒作為編劇」以單屏幕電影錄像和大型機械裝置,探究臺灣劇場界三位早逝開拓者的影響。


台北雙年展與當代影像展
第14屆台北雙年展將由山姆.巴塔維爾(Sam Bardaouil)和提爾.法爾拉特(Till Fellrath)雙人組擔任策展人,二人現為柏林漢堡車站當代美術館(Hamburger Bahnhof – National Gallery of Contemporary Art)雙館長,他們具備藝術史、劇場、經濟和政治等多重專業知識和文化背景,擅長以不同視角思考展覽與城市的緊密關係,探索地方歷史與國際對話的潛力,並藉由開創性公眾活動與當地社群建立連結。
第14屆台北雙年展將從臺灣層層交疊的歷史切入,以展覽、表演、現地製作、論壇等各種公眾計畫為基礎,試圖捕捉流淌在個人記憶和集體意識中難以言喻的連結,以感性的思維重新建構我們與世界的關係。
「時代劇場:當代影像的複數演繹」由館內策展人余思穎策劃,展覽關注從類比至數位時代的影像生產,反思拍攝者、影像內涵與生成過程所產生的變化。進入數位影像時代,當代攝影家基本上採取一種反報導(anti-reportage)的創作方式,改變或放慢先前報導攝影的拍攝節奏,不再那麼重視決定性瞬間與衝突時刻,或藉由使用中/大片幅相機,試圖以設想周全的沈著態度,以風格化的手法呈現其主觀世界。展覽以「隱形的主角」、「轉變與重生」、「視覺風景」等子題,展出17位臺灣與國際藝術家的當代紀實影像,包含與東京寫真美術館借件之杉本博司、西野壯平作品,呈現對人類生活與社會實踐、文化行動的關懷與觀點。
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唐綺陽直播 2025 年 9 月星座運勢,以下是文字整理。
在粉絲專頁直播 2025 年 9 月,以下是逐字稿整理。
9月的星象充滿變動,也帶來重新審視自我、調整步伐的能量。這個月,我們會感受到天象對生活各個層面的提醒,過去努力的累積,是否真正帶來你想要的成果?家庭、工作、感情,甚至財務,都可能出現新的轉折或挑戰。對某些人來說,這是收成與肯定的時刻;對另一些人,則是必須面對不安與變動的過程。天王星的「家變」、火星的危機與轉機、土星和海王星的內省,都像一面鏡子,提醒我們要認清自己、穩住腳步、勇敢迎接改變。合作與溝通也會成為重要課題,尤其在工作與人際互動中,你的耐心、原則與配合度,將直接影響結果。感情與舞台運則提供另一種能量的加持,展現自我、被看見,也帶來新的戀情或認同感。這個月的星象,不僅考驗我們的應變力,也給予我們重新定義自我、塑造未來的機會。跟著星象的節奏,慢慢整理、思考,抓住屬於你的節點與舞台,你會發現,變動之中,其實蘊含著最大的可能與成長。
火象星座:牡羊、獅子、射手

牡羊座 9月運勢
牡羊座的同學,太陽或上升牡羊,前一陣子應該是很慌亂的。其實不只是你們,幾乎大家都有這種感覺,但對牡羊來說特別明顯。因為你身邊接觸到的人事物真的都不一樣了。以前你可以找到脈絡,朋友的建議或支持也能幫助你理解為什麼會走到今天。但這兩個月,好像失去了方向,很多事跟想像中不同。就像「摸著石頭過河」,結果石頭不見了,或長得不一樣,以前說沒問題的,現在卻推說「不關我的事」。所以前一陣子的牡羊真的慌了,覺得天使怎麼都變成鬼,開始摸不清狀況,甚至有種失去人生掌控感的恐懼。
不過隨著天王星即將在 9/6 逆行,情況開始慢慢好轉。比如說,你能更坦然接受負面評價——不就評價嘛,有什麼了不起?你也理解這不見得是針對個人,而是整個大環境的改變。牡羊、天秤這兩個星座,近期在人際或理念上都受到很大衝擊,但也因此更快看清真相。接下來,牡羊座可以認清眼前的情況,再走下一步。天王星逆行也可能讓你重新聯絡上老朋友。這些舊友反而更「正常」,能帶給你療癒。因為你會發現,現在身邊不少人實在「怪」,你也不再奢望和他們有交集,索性斷掉關係,這反而是一種放下。雖然混亂不一定完全解決,但至少你已經比較不煩,開始認清現實。
再來是土星。土星退回雙魚,影響到所有火象星座。所謂「基本盤」開始發揮作用——過去的口碑、努力和累積,要嘛救你,要嘛害你。好的累積會幫你渡過難關,不好的累積則可能帶來「業力清算」。像牡羊座近期的 me too 話題,有些人可能面臨總結算:有錯就要承擔,沒錯也可能得到澄清。未來半年,這顆土星會在雙魚座一半順、一半逆,帶來一次徹底的整理。如果你一直腳踏實地,土星會幫你展現底氣,小人也奈何不了你。這就是過去的累積在發威。相反地,若你心裡有愧,這半年可能就是清算期。不過,無論如何,半年後土星會再進牡羊,屆時你將迎來新的人生起點,成為更堅強的自己。
回到生活主場景。9 月份太陽、水星都在你的六宮(職場宮、健康宮),所以當務之急就是工作。最近案子多、任務多,甚至有人指名要找你,工作運其實不錯,找工作的人機會也很旺。水星會停到 9/18,太陽到 9/23,所以這段期間牡羊會特別忙碌。不過忙碌也容易過勞,請特別注意健康。因為工作需要大量溝通、腦力判斷,會相當耗能。牡羊雖然敬業,常常「先把事做好再說」,但別忘了照顧身體。這段時間也可能會處理健康相關事宜,比如養生、睡眠,甚至去醫院檢查。
金星則還在你的五宮,直到 9/19 前,牡羊座會特別在意外表,別人也會注意到你的形象。可能會想買新衣服、換新造型,打扮自己。最後,火星在你的夫妻宮。火星是你的守護星,落在對宮代表合作機會多,別人會主動找你合作,甚至點名要你。但同時,對方可能也很自我,常要你配合,讓你有點不舒服。不過,這至少說明牡羊座被看重,影響力正在發揮。
浮世繪是什麼?為什麼浮世繪能夠從日本流傳至全球,成為許多創作者的靈感來源?
你一定看過,一幅滔天巨浪幾乎要把數艘船隻吞沒、而背景遠遠望去有著富士山的身影的圖畫——沒錯,這一幅名為《神奈川沖浪裏》的圖畫,是出自知名的日本畫家葛飾北齋之手!這幅作品不只被印製在許多印刷品、服飾、生活用品、玩具,甚至連紅遍全球的動畫《鬼滅之刃》裡主角竃門炭治郎使用的招式「水之呼吸」特效都是受到它的啟發。
事實上,這樣的畫風是名為「浮世繪」的傳統作品,具備獨特風格的浮世繪從日本發跡,在庶民社會之間廣為流傳;隨後在江戶時代達到巔峰,也隨著貿易等交流傳到歐洲,深深影響了當時的許多印象派畫家,浮世繪也造成一股嚮往東方藝術風格的風潮。直到現在,不只仍然有許多藏家熱愛,還可以看到它對於現代各種創作的影響力。就連許多製錶品牌,都使用浮世繪作為靈感進行設計!
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浮世繪是什麼?
![T_ƒå«ji san bijin] = [Three beauties of the present day], Kitagawa, Utamaro (1753?-1806), (Artist), Date Created: 1793 (Photo by: Sepia Times/Universal Images Group via Getty Images)](https://cdn.tatlerasia.com/tatlerasia/i/2025/09/05103839-gettyimages-1149566302_cover_672x1024.jpg)
當夜空化為畫布,數百架無人機在黑暗中點亮失落的建築輪廓。羅馬競技場的拱門、聖家堂的尖塔、以及崩塌的修道院等建築不再只是斷垣殘壁,而是在 Studio Drift 的光影中重生。這是一場科技與詩意交織的演出,一次讓歷史再度呼吸的奇蹟。
在歷史的長河裡,無數建築曾經是人類文明的象徵。它們見證過帝國的興衰,也承載了信仰、夢想與集體記憶。然而,時間總是無聲卻無情,許多曾經輝煌的結構,如今只剩斷垣殘壁,或被困在未完成的藍圖裡。當人們走進這些遺跡,能感受到一種壓抑的空白:缺失的部分永遠無法被石材補全,建築的完整姿態只能停留在想像。
如今,阿姆斯特丹的藝術團隊 與 Drone Stories 嘗試以全新方式回應這份缺憾。他們將夜空當成畫布,讓數百架搭載燈光的無人機在空中精準飛行,依循歷史建築的數據與 3D 掃描資料,重新描繪那些失落或未完工的建築。當羅馬競技場的拱門、聖家堂的尖塔與英國惠特比修道院的立面,在黑夜中以光線勾勒成形,觀眾彷彿看見文明曾經的完整樣貌。這不只是科技的奇觀,更像是一場關於記憶與未來的對話,讓歷史在光影中獲得短暫卻動人的重生。
科技探索的自然詩意
Studio Drift 由藝術家 Lonneke Gordijn 與 Ralph Nauta 於 2007 年在阿姆斯特丹創立。從最初的兩人合作,到如今超過 45 位跨領域專業人士組成的團隊,他們持續以創作探索自然規律、科技潛能與人類情感之間的張力。作品常透過動態、光影與互動性,將抽象的自然現象轉化為沉浸式體驗,啟發觀眾對於存在、環境與未來的思考。Studio Drift 的藝術實驗不僅展現美學,也挑戰了人們對於科技角色的既定認知。
國立臺灣交響樂團(National Taiwan Symphony Orchestra,簡稱NTSO)於今日假國家音樂廳舉行2025/26樂季宣告記者會,正式揭曉新樂季精彩節目。團長歐陽慧剛、首席客席指揮水藍、駐團藝術家陳毓襄,以及青年演奏家陳廷威、張凱閔聯袂出席,透過對談與現場演出,分享新樂季的策劃理念與藝術熱情,展現NTSO跨世代的音樂能量。
國立臺灣交響樂團(National Taiwan Symphony Orchestra,簡稱NTSO)於今日假舉行2025/26樂季宣告記者會,正式揭曉新樂季精彩節目。團長歐陽慧剛、首席客席指揮水藍、駐團藝術家陳毓襄,以及青年演奏家陳廷威、張凱閔聯袂出席,透過對談與兩廳院現場演出,分享新樂季的策劃理念與藝術熱情,展現NTSO跨世代的音樂能量。
新樂季開幕音樂會「水藍、王健與國臺交」將於9月13日高雄衛武營、9月14日臺北國家音樂廳盛大登場,帶來理查.史特勞斯《唐吉訶德》與西貝流士《第五號交響曲》,為新樂季揭開壯闊序幕。適逢NTSO創團八十週年,樂團特別策劃團慶系列音樂會,重現1945年首演曲目,並委託作曲家張菁珊創作《八十新章》世界首演,於傳承與創新間書寫樂團新篇章。

北歐音樂為核心,展開聲音探索之旅
新樂季以「聲在遠方,路在此刻」為主題,聚焦北歐三位作曲巨匠——西貝流士(Jean Sibelius)、尼爾森(Carl Nielsen)與葛利格(Edvard Grieg)。首席客席指揮水藍自2002年起定居丹麥,對北歐文化有深刻體悟。
他表示:「北歐音樂對我而言親近而深刻,近年歐美樂團積極演奏尼爾森作品,我希望將這份聲音之美帶給臺灣觀眾。」新樂季將探索西貝流士的空靈自然、尼爾森的精神辯證與葛利格的民謠詩意,呈現自然與人文交織的音樂風景。













他爸爸近一天死掉 我們幫他火化 他來問我問題
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